Même Ariana Grande rêve de faire comme eux. « Mon rêve a toujours été de sortir de la musique comme le font les rappeurs », expliquait la chanteuse américaine dans une interview au magazine Billboard, en 2018.
Parfois composés en quelques minutes dans une chambre à coucher, un home-studio, voire dans une cabane de fond de jardin, de célèbres titres de rap profitent ensuite de techniques de marketing parfaitement adaptés aux jeunes et à Internet. Du « street-marketing » à la production de clips pour YouTube, les rappeurs américains comme français sont aujourd’hui les plus créatifs et performants pour faire connaître et écouter leur musique. Une force qu’ils ont construite à partir d’une faiblesse : leur faible exposition dans la plupart des grandes radios nationales.
Comment le rap, longtemps relégué en marge des circuits traditionnels, a-t-il gagné cette longueur d’avance ? Et comment la conserve-t-il aujourd’hui ? Réponses dans ce quatrième et ultime épisode de la série « Rap Business », avec la participation de la chaîne YouTube « Le Règlement ».
Tous les épisodes de la série :
Episode 1 : Pourquoi l’année 1991 a changé la face du rap
Episode 2 : La France est-elle vraiment la « deuxième terre du rap » ?
Episode 3 : Comment le rap a pris d’assaut le streaming musical
Episode 4 : Comment les rappeurs ont conquis l’industrie musicale
Sources :
- L’économie de la production musicale, Snep, 2019
- Yacast, Bilan Radio/TV 2018 (pdf)
- Interview d’Ariana Grande dans Billboard
- « La Prod : Pour Ceux », Mouv’, Raphaël Da Cruz
- « Diary of a song : Old Town Road, Lil Nas X » (New York Times)
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